ERA CHORNA
AU-DELA DU MOUVEMENT, UNE PASSION À TRANSMETTRE.
« Rien n’est jamais parfait, et c’est ce qui rend le chemin si précieux. Il n’y a pas de fin au développement des qualités du ballet classique : c’est une expérience de vie. »
UNE VOCATION NÉE TRÈS TÔT
Dès l’âge de six ans, Era découvre la danse dans son pays natal, l’Ukraine. Ce qui commence comme une passion devient rapidement une véritable vocation. Animée par le désir d’en faire son métier, elle s’engage très tôt dans une formation rigoureuse qui la mène, à seulement 16 ans, au sein d’une compagnie professionnelle. Diplômée de l’École National de Ballet d’Ukraine, elle se produit sur scène en Ukraine, en Autriche et dans d’autres pays, développant une solide expérience en interprétation. C’est à l’âge de 20 ans qu’elle choisit de poursuivre son parcours au Canada, où elle continue de transmettre sa passion et son expertise.
L’ART DE TRANSMETTRE
En s’établissant au Canada, Era ouvre un tout nouveau chapitre de sa carrière. Après plusieurs années sur scène, elle découvre une autre facette de son métier : la transmission. À la suite de sa première grossesse, alors qu’elle s’éloigne temporairement de la scène, elle devient entraîneure auprès d’athlètes de haut niveau, notamment avec l’équipe nationale de gymnastique en vue des Jeux olympiques. Cette expérience bien unique lui permet d’approfondir pleinement son regard sur le mouvement, la précision technique et le développement du potentiel humain.
À ses yeux, enseigner va bien au-delà de l’apprentissage des pas : c’est d’accompagner chaque élève dans son évolution, l’amener à développer sa discipline, sa confiance et sa sensibilité artistique. La technique est essentielle, mais elle prend tout son sens lorsqu’elle est mise au service de l’interprétation. La danse est une façon de raconter une histoire, de partager une émotion et de créer un lien avec le public. C’est cette vision qu’elle souhaite transmettre à ses élèves. Elle les encourage à cultiver leur amour de la musique, de l’art et de la poésie qui habitent chacune des oeuvres. Bien qu’une chorégraphie demeure la même, l’émotion qu’elle véhicule évolue d’une représentation à l’autre.
Aujourd’hui, ce double rôle, soit celui de l’artiste et celui de l’enseignante, nourrit sa pédagogie au sein de Ballet Divertimento. Pour Era, la plus grande réussite se mesure dans la fierté, la progression et l’épanouissement de chacun de ses élèves.
UNE ENSEIGNANTE À L’ÉCOUTE DE CHACUN
En s’établissant au Canada, Era ouvre un tout nouveau chapitre de sa carrière. Après plusieurs années sur scène, elle découvre une autre facette de son métier : la transmission. À la suite de sa première grossesse, alors qu’elle s’éloigne temporairement de la scène, elle devient entraîneure auprès d’athlètes de haut niveau, notamment avec l’équipe nationale de gymnastique en vue des Jeux olympiques. Cette expérience bien unique lui permet d’approfondir pleinement son regard sur le mouvement, la précision technique et le développement du potentiel humain.
À ses yeux, enseigner va bien au-delà de l’apprentissage des pas : c’est d’accompagner chaque élève dans son évolution, l’amener à développer sa discipline, sa confiance et sa sensibilité artistique. La technique est essentielle, mais elle prend tout son sens lorsqu’elle est mise au service de l’interprétation. La danse est une façon de raconter une histoire, de partager une émotion et de créer un lien avec le public. C’est cette vision qu’elle souhaite transmettre à ses élèves. Elle les encourage à cultiver leur amour de la musique, de l’art et de la poésie qui habitent chacune des oeuvres. Bien qu’une chorégraphie demeure la même, l’émotion qu’elle véhicule évolue d’une représentation à l’autre.
Aujourd’hui, ce double rôle, soit celui de l’artiste et celui de l’enseignante, nourrit sa pédagogie au sein de Ballet Divertimento. Pour Era, la plus grande réussite se mesure dans la fierté, la progression et l’épanouissement de chacun de ses élèves.
UN HÉRITAGE À TRANSMETTRE
Era souhaite transmettre à ses élèves le courage et la rigueur car d’après elle « les danseurs doivent se rappeler que le ballet est toujours en développement et évolue en permanence ». Le ballet est une tâche complexe qui nécessite de la patience et de la discipline. Ils doivent avoir une vision objective chaque jour et ne pas oublier que tout le monde échoue avant de réussir. Il ne faut pas qu’ils se découragent, car si ce n’est pas pour aujourd’hui, ce sera pour demain.
Si elle avait une phrase qu’elle voudrait que ses élèves retiennent, ce serait que
Au-delà de la technique, Era souhaite transmettre ses valeurs qui les accompagneront bien au-delà du studio : la rigueur, la persévérance et le courage. Pour elle, le ballet est un art en constante évolution qui demande patience, engagement et humilité.
« Les danseurs doivent se rappeler que le ballet est toujours en développement et évolue en permanence », souligne-t-elle.
Elle encourage ses élèves à accueillir les défis avec confiance, à accepter que les progrès se construisent étape par étape et à comprendre que chaque difficulté fait partie du chemin. L'échec n'est jamais une finalité, mais une occasion d'apprendre et de grandir. Car en danse comme dans la vie, la progression appartient à ceux qui continuent d'avancer, un mouvement à la fois!

