Kristen Céré

Danse contemporaine – Ballet

Danseuse professionnelle, chorégraphe et professeure depuis plus de 15 ans, Kristen Céré a vécu la majorité de sa carrière en Europe au sein de compagnies de danse telles que le Nederlands Dans Theater, le Ballet de l’Opéra de Graz, où elle a interprété des chorégraphies de Ohad Naharin, Jiri Kylian, Alexander Ekman, Paul Lightfoot et Sol Leon.

Au cours des années passées, elle a donné des ateliers et a enseigné des classes de danse contemporaine, de travail au sol et d’improvisation en Europe et au Canada. Elle enseigne présentement pour le Collège Sainte-Anne et Ballet Divertimento.

Era (Iryna) Chorna

Ballet

Era a suivi une formation dans le style Vaganova à l’Académie nationale de ballet de Kharkov d’Ukraine. Elle a ensuite rejoint en tant que soliste l’Opéra national de Kharkov, sous la direction de Svetlana Koluvanova et la Compagnie de théâtre de ballet, sous la direction de Teodore Popescu. Son répertoire comprend Chosen Girl dans « Le Sacre du Printemps », Fée lilas dans « La Belle au bois dormant ». Après avoir remporté le deuxième prix au Concours international de ballet « Fouetté Artek » en Russie, Era a reçu une bourse pour rejoindre le Conservatoire de ballet de Vienne dans la classe du professeur Evelyn Terri pour ensuite entrer au Ballet national d’Autriche sous la direction de Renato Zanella. Elle a également remporté la première place au Concours international de ballet de Vienne. Elle a travaillé avec des chorégraphes classiques et contemporains tels que Alla Rubina (Ukraine), Horst Muller (Allemagne), Vladimir Malakhov (Autriche), Renato Zanella (Autriche) et Robert Desrosiers (Canada).
Aujourd’hui, Era enseigne et chorégraphe. Elle a été invitée à enseigner à l’international en Chine, Ukraine, Canada. Era a également été directrice artistique de l’école de ballet « New Era » à Toronto, Canada et à l’école de ballet Natalya à Ningbo, Chine. D’autres passions incluent le chant et le théâtre. Elle a enregistré deux albums de jazz et participé à des festivals de jazz et à des événements culturels en tant que chanteuse et danseuse au Canada, aux États-Unis et en Chine. Elle s’est également produite comme au Russian Drama Théâtre à Toronto, au Canada.

Christine Cyr

Ballet

Diplômée de l’École nationale de ballet du Canada en 1981, Christine Cyr poursuit sa formation auprès de grands maîtres de l’Opéra national de Paris. À son retour au Canada, elle danse comme soliste pour la Anna Wyman Dance Theater de Vancouver et la Atlantic Ballet Company de Halifax. Dès 1989, elle travaille à la formation de jeunes danseurs comme professeure invitée dans différents stages et écoles. En 2008, elle se joint à l’équipe professorale de l’École supérieure de ballet du Québec (ESBQ). Elle participe à la rédaction des plans-cadres du programme collégial et rédige pour l’ESBQ et le Pensionnat du Saint-Nom-de-Marie les bilans annuels présentés au ministère de l’Éducation. En 2010, elle accepte un poste au Programme Danse du Collège Sainte-Anne. Et, après des études en histoire à l’Université de Montréal, Christine Cyr obtient une maitrise en enseignement des arts (spécialisation danse) de l’Université du Québec à Montréal. Depuis l’an 2000, elle préside le conseil d’administration de PPS Danse. Depuis 2015, elle est directrice artistique et pédagogique de ballet Divertimento Montréal.

Nina Galea

Improvisation

Nina est interprète, professeure et chorégraphe, issue de la danse classique et contemporaine. Elle est aussi compositrice/interprète. Née à Montréal, elle a dansé, enseigné et tourné en Europe avec la Troupe de danse Pointépiénu. Elle a également dansé avec Howard Richard Danse et, lors de plusieurs événements multimédias, dans des galeries reconnues en tant qu’artiste solo. Nina a passé plusieurs années à assister à des ateliers, à faire des recherches et danser à Earthdance, mecque de l’improvisation située dans l’état du Massachusetts. Parmi ses influences importantes sont Andrew Harwood, Martin Keogh et Susan Schell. Durant une trentaine d’années, Nina a enseigné la danse contemporaine et a chorégraphié au Collège Jean-Eudes et au Collège Sainte-Anne, en intégrant avec passion ses compétences en improvisation à travers tout son travail – que ce soit pendant ses classes ou sur scène.

Sylviane Junod

Force & Flex

Sylviane Junod a fait carrière en danse principalement aux États-Unis entre autres avec les membres du New York City Ballet, Kozlov and Friends et Karol Armitage, à New York ainsi qu’au Sarasota Ballet en Floride. Après une blessure mettant fin à sa carrière de danseuse, elle s’oriente vers l’enseignement du ballet pendant plusieurs années. Par la suite, elle devient enseignante certifiée de la Méthode Gymnastique sur table T.C.P. où elle a pu approfondir ses connaissances du corps en mouvement d’un point de vue plus physiologique et anatomique.

Carole Lanctôt

Ballet

Depuis 40 ans, Carol Lanctôt, DA, SCC (Diplôme d’associée, Sociéte Cecchetti du Canada) enseigne le ballet aux adultes, la danse créative aux enfants, la préparation et l’exécution aux examens Cecchetti et la barre au sol. Elle a également dansé dans la Casse-noisette de la compagnie Ballet Ouest.

Mme Lanctôt a fait ses études avec Seda Zaré, au Centre professionnel de la danse de Montréal (diplômée d’Anatomie pratique, c.a.d Barre au sol); à la Méthode Vaganova avec Natasha Izbinsky, à l’École du Ballet National du Canada, à École supérieure de ballet du Québec et avec Oleg Briansky (les méthodes Bournonville, Vaganova et Balanchine).

Elle a enseigné à École supérieure de ballet du Québec, au Conservatoire de la danse de Montréal, à l’école FACE, au Studio Bizz, au Collège Jean-Eudes, ainsi qu’au Studio de ballet Carol Lanctôt. Elle s’est jointe à Ballet Divertimento en 2017.

Eric J. Miles

Danse contemporaine

Membre de BJM (Les Ballets Jazz de Montréal) pendant 17 ans, Eric J. Miles s’est produit à maintes reprises à travers le Canada, les États-Unis, l’Europe, l’Asie et l’Amérique du Sud. Il a travaillé avec des chorégraphes de réputation internationale tels Crystal Pite, Aszure Barton, Mia Michaels, Debra Brown (Cirque du Soleil), et Ulysses Dove (Alvin Ailey American Dance Theater). À titre de professeur invité, Eric J. Miles a enseigné le jazz contemporain et les techniques modernes dans des classes de maîtres au Canada et à l’étranger. Ses chorégraphies ont été présentées dans le répertoire de compagnies telles BJM (Montreal), Arts Umbrella (Vancouver), Wright State University (Ohio), Vineland Regional Dance Company (New Jersey) ainsi qu’au Domaine Forget (Charlevoix). Il a joint l’école Ballet Divertimento en 2009.

Owen Montague

Ballet

Owen Montague a connu une carrière internationale comme premier danseur avec les compagnies les plus prestigieuses dont le National ballet of Canada, Nederlands Dans Theatre, Aterballetto, Ballet BC et Alberta Ballet. Il est récipiendaire de nombreuses récompenses, y comprit les deux Médailles de bronze au 1er Concours International de Ballet à Jackson Mississipi USA et il remporte une médaille d’argent à la 4^e édition de la Compétition internationale de ballet à Moscou, URSS. Parmi les autres prix, mentionnons le Conseil des arts du Canada et le Peter Dwyer Scholarship. Depuis les 15 dernières années, Owen travaille comme artiste indépendant et explorent ses intérêts en chorégraphie, photographie et création de costumes pour des productions cinématographiques et artistiques. Il revient au Canada après un séjour de 6 ans à titre de professeur associé au Département de musique et danse du Collège Kobe Jogakuin au Japon. Aujourd’hui, Owen Montague est professeur Senior du programme professionnel et chorégraphe en résidence chez Ballet Divertimento à Montréal.

Marisa Pauloni

Ballet

Formée à l’ÉSBQ, Marisa complète sa formation au Centre International de Danse Rosella Hightower avant de joindre le Jeune Ballet International. Marisa a évolué en tant que danseuse professionnelle classique et contemporaine, dont 11 ans au sein des Grands Ballets Canadiens. Elle quitte la scène en 2010 dans le but d’explorer d’autres aspects de la danse. Elle occupe notamment le poste de maitresse de ballet pour la compagnie internationale Lalala Human Steps et les GBC, elle est nommée assistante du directeur artistique Gradimir Pankov aux GBC pour la saison 2016-17.
Depuis, Marisa se consacre à l’enseignement et détient un diplôme AEC en collaboration avec le cégep du Vieux-Montréal et de l’École supérieure de ballet du Québec, et est régulièrement invitée dans les écoles de danse du Québec et ailleurs. À l’automne 2018, Marisa se joins à Ballet Divertimento au programme Danse-Étude.

Liliana Pérez Jaramillo

Ballet

Née à Cali, Colombie, Liliana termine son baccalauréat artistique académique à l’école de ballet Incolballet. Elle suit des études en méthodologie avec Clara Carranco du Ballet National de Cuba et devient professeur à Incolballet. Liliana fera partie de la compagnie Ballet de Cali comme ballerine soliste sous les auspices de Alicia Alonso. Après avoir dansé en France, Cuba, et les États-Unis, elle participe à plusieurs compétitions internationales et gagne la médaille d’argent au VIIIème concours international de ballet à Trujillo, Pérou.

Au Canada Liliana danse avec la compagnie Alberta Ballet à Calgary. Présentement elle enseigne le ballet à l’école Divertimento à Montréal.

Bronwyn Roberts

Ballet

Bronwyn est une danseuse et une éducatrice en danse basée à Montréal, qui travaille dans les styles ballet, contemporain et folklorique. Elle est diplômée du programme de formation des enseignants de l’École nationale de ballet du Canada et est inscrite à la Royal Academy of Dance ainsi qu’à l’Imperial Society of Teachers of Dancing. Elle est titulaire d’un baccalauréat en histoire de l’art de l’Université Concordia et poursuit actuellement une maîtrise en éducation et société à l’Université McGill. Bronwyn se passionne pour la création d’un environnement accueillant et encourageant pour les élèves, tout en mettant l’accent sur la formation technique et la créativité.

Zack Tang

Danse contemporaine

Originaire de Houston, au Texas, Zack Tang est diplômé de la High School for Performing and Visual Arts (07). Après avoir obtenu son baccalauréat en beaux-arts de la Juilliard School, sous la direction de Lawrence Rhodes, Zack a remporté le prix Hector Zaraspe pour sa chorégraphie. Il a travaillé avec les chorégraphes Victor Quijada, Peter Chu, Alexander Ekman, Stijn Celis, Larry Kegwin, Mark Morris et Darrell Grand Moltrie, Andrew Skeels, et a interprété des œuvres de José Limón, Anthony Tudor, Martha Graham, Paul Taylor et Bronford Nijinska. En 2012, Zack figurait dans le «Top 25 to Watch» du magazine Dance. Avant de rejoindre le groupe RUBBERBANDance, il a passé deux ans au ballet LINES d’Alonzo King. Pendant son séjour à Montréal, Zack a été sélectionné comme artiste invité pour des événements et des publicités pour le Cirque du Soleil, le Cirque Eloize, Street Parade, Aldo, Running Leap Pictures et Andrew Skeels. Zack entame sa 6e saison avec la compagnie RUBBERBANDance Group.

Charles Dallaire

Pianiste

Dr. Dallaire a poursuivi une double carrière d’interprète en tant que pianiste et clarinettiste.

Au piano il a joué pour des classes de danse dans les grands studios de Montréal, Ottawa et Vancouver. (Les Grands Ballets Canadiens, l’ESDQ, The Ballet School, Kay Armstrong) Il a aussi été « staff pianist » à la School of Dance- Victorian College of the Arts à Melbourne, Australie.

À la clarinette, il a été membre de plusieurs orchestres au Canada, en Australie, en Hongrie ainsi qu’au Koweit. La musique de chambre tient une place spéciale dans son cœur lui permettant d’exprimer de façon plus personnelle un répertoire différent.

Un pédagogue des instruments à vent, ses élèves ont participé à de nombreux festivals de musique à travers l’Europe, à Tokyo et au Koweit. Dans le studio de danse, il puise parmi ce vaste répertoire pour que la musique aide à la qualité du mouvement et à l’expression artistique.

Tom Mennier

Pianiste

Tom Mennier est claviériste, enseignant, interprète, arrangeur, compositeur et producteur. Il a joué et enregistré avec des artistes internationaux comme Kate & Anna McGarrigle, Martha Wainwright, Emmylou Harris, Antony Hegarty, JC Hopkins, Amy Moïse, Lou Reed et Laurie Anderson. Il a travaillé avec l’École nationale de théâtre du Canada, le Centre Segal, le Festival de Charlottetown, le Banff Centre et collaboré à de nombreux projets pour le cinéma. Actuellement, il partage son temps entre l’enregistrement, la production, la composition et l’enseignement.